Graças ao recente sucesso de “Corra!” e “Nós” de Jordan Peele, o horror negro se tornou uma força a ser reconhecida no gênero. O subgênero sempre esteve lá, mas não foi levado a sério pelo público de horror e pelos acadêmicos. Ao longo dos anos foram escritas várias peças sobre a inclusão (ou a falta dela) do negro na sétima arte. Uma rápida pesquisa no Google por “black horror” mostra muito dessas peças, bem como sugestões de listas de observação que relatam não apenas a participação negra no horror, mas a própria história do horror negro. No entanto, quando você faz uma pesquisa rápida no Google com os termos “black gay horror”, você encontrará pouco ou nada sobre a experiência negra queer no gênero horror. Um “site de horror proeminente” apresentou o retrato de Russell Clark (que interpretou a letal vampira trans, Belle, em A Hora do Espanto Parte 2) como um meio de celebrar tanto as representações gays no horror quanto no Mês da História Negra. Apesar de seus “esforços”, o site ficou terrivelmente aquém quando mencionaram que tentar apresentar personagens de horror gays negros era difícil devido à falta deles no gênero e isso é exatamente o contrário. Antes de Belle, e especialmente desde então, personagens negros queer poderiam ser encontrados no horror, em vários tipos de mídia dentro do gênero, se você realmente quiser procurar por eles.
O primeiro personagem gay abertamente negro conhecido (pelo menos para mim!) em um filme de horror foi Bobby McCoy (Ted Harris) em “Blacula”. Um gay abertamente afeminado, Bobby tinha um amante branco e também era decorador de interiores. Bobby foi mordido por Blacula e mais tarde se tornou um vampiro, atraindo homens para a morte, e levando-os ao covil de vampiros que ele compartilhava com as outras vítimas de Blacula. Em 1988, o mundo foi apresentado a Belle (Russel Clark) de “A Hora do Espanto Parte 2”: uma vampira andrógina silenciosa, mas mortal, que se envolveu com sua líder vampira Regine (Julie Carmen) para seduzir e matar vítimas mortais. Finalmente, em 1990 foi a vez de “Def by Temptation”, onde um personagem gay foi seduzido pela súcubo Temptation (Cynthia Bond) antes de ser brutalmente assassinado.
Embora esses três sejam os personagens queer negros facilmente reconhecíveis dos anos 70 ao início dos anos 90, todos eles têm algumas cadeias problemáticas ligadas a eles. Para Bobby, ele e seu amante foram considerados “bichas” algumas vezes em Blacula, que foi feito durante a Era Blaxploitation dos anos 1970. Hoje a efeminação é celebrada (em mais áreas do que em outras) mais abertamente, mas naquela época não era tão comum. Se Bobby McCoy aparecesse em uma tela de TV hoje, como Billy Porter em “Pose”, ele seria defendido por ser um homem negro gay rico com estilo e bom gosto e não regulamentado como um decorador de interiores “bicha”. A escritora de "Horror Noire: A Representação Negra no Cinema de Terror", Robin R. Means Coleman, fala extensivamente sobre isso em seu livro, onde compara e contrasta a maneira como os relacionamentos heterossexuais são enquadrados em relação a Bobby e seu amante Billy. Em “A Hora do Espanto Parte 2”, Belle não tem um único diálogo durante todo o tempo de execução do filme de 104 minutos. Esse erro é compensado pelas expressões faciais de Clark, que transmitiam uma gama assustadora de fome, luxúria, ameaça e o quão feroz ela poderia ser. Clark (que coreografou videoclipes para Michael Jackson, Queen Latifah, David Bowie, LL Cool J entre outros) também foi a coreógrafa do filme. As amarras problemáticas ligadas a esses retratos podem ser vistos como minúsculos em comparação com os retratos gerais de negros no horror, em geral. Dito isso, também depende de como você vê essas representações como um homem negro gay, ao mesmo tempo que leva em consideração o contexto zeitgeist e social da época em que surgiram.
Nos tempos modernos, esses problemas foram corrigidos, em certo sentido. Com o horror se tornando mais lucrativo para os estúdios e um alimento acadêmico bem-vindo para críticos e blogueiros, as portas se abriram para vozes antes dominadas pelo olhar hétero-cis para dar espaço à pessoas de cor e criadores de conteúdo LGBTQ+. Essas vozes transformaram o horror em vazios explorados e pedras sobre pedra. Personagens reduzidos a melhores amigos, estereótipos e sacos de cadáveres agora têm um propósito e se tornaram ícones por si só. Com “True Blood”, da HBO, Alan Ball (e Charlaine Harris, o criador dos romances de Sookie Stackhouse em que a série se baseia) apresentou ao público Lafayette Reynolds (interpretada pelo falecido grande Nelsan Ellis), uma cozinheira orgulhosa que era um pau para toda obra na pequena cidade de Bon Temps, Louisiana. Lafayette morre no segundo romance da série de livros, mas a popularidade sem precedentes do personagem "salvou" seu homólogo da TV de ter o mesmo destino. Lafayette acabou se tornando um elemento fixo da mitologia do programa ao desbloquear seus poderes como médium e, mais tarde, adquirindo os poderes de seu falecido namorado feiticeiro, Jesus. Sua prima Tara, interpretada por Rutina Wesley do Queen Sugar, também foi uma personagem negra queer no show. Enquanto as histórias de cada personagem se entrelaçam com as travessuras gerais das três pistas do show, eles ainda recebem seus próprios arcos de história que afetam os dos outros personagens também. Eles foram os personagens principais durante os sete anos de duração do show e foram estimados e debatidos por fãs de diferentes estilos de vida.
Alguns anos depois, “American Horror Story: Hotel” nos apresentou Ramona Royale, interpretada pela eternamente bela Angela Bassett, uma vampira bissexual em busca de vingança de seu ex-amante/criador, a Condessa (Lady Gaga), por matar seu novo namorado de Despeito. No ano seguinte, “American Horror Story: Roanoke” apresentou uma história de amor entre um mestre de escravos interpretado por Evan Peters e seu criado negro interpretado por Henderson Wade. Esta história em particular foi limitada a um episódio, mas as cenas de sexo foram memoráveis. A seguir, “American Horror Story: Apocalipse”, uma sequência cruzada de “AHS: Murder House” e “AHS: Coven”, apresentou Billy Porter como Behold Chablis, um poderoso feiticeiro e professor da Hawthorne School for Exceptional Young Men, bem como uma diva que rouba cenas tudo em um. Com um nome como Behold, o que mais você poderia esperar do Sr. Porter?
Do lado do cinema, o recente filme terrorista “The Ranger” apresentou um punk rocker gay negro interpretado por Jeremy Pope. O filme não deu grande importância ao relacionamento dele com o namorado e tratou-o sem sinos e assobios. A quarta entrada na interminável série “Pânico na Neve/Pânico na Floresta 4: Origens Sangrentas”, apresentava um relacionamento lésbico semelhante ao apresentado em The Ranger, com Tenika Davis sendo metade do casal. Na história de amor de lobisomem, “As Boas Maneiras”, uma lésbica negra (Isabél Zuaa) se torna a babá do lobisomem-bebê de sua patroa (Marjorie Estiano). Finalmente, o curta-metragem de terror de Sam Wineman, “The Quiet Room”, apresenta Michael (Jamal Douglas), um paciente mental negro e gay sendo perseguido por um ser malévolo após a morte de seu namorado Ben (Indar Smith).
O único problema com a maioria, senão com todos os personagens que acabei de listar, é que seus relacionamentos eram todos inter-raciais, com a maioria deles sendo com ou terminando com contrapartes brancas (Michael de The Quiet Room encontra um amante branco no final do filme). Enquanto a lista de personagens gays negros está crescendo, a falta de relacionamentos gays negros ainda indica que temos um longo caminho a percorrer para ser incluídos totalmente em cenários de horror.
Isso tudo pode mudar nos próximos anos, à medida que mais pessoas queers de cor estão ficando atrás da câmera e do teclado para criar mais horror com o tema queer negro. Um desses criadores de conteúdo é Monika Estrella Negra, que tem um site e um coletivo de produção chamado Audre’s Revenge. A empresa produziu dois curtas de horror (Flesh e They Will Know You by Your Fruit) e está trabalhando em um novo curta chamado “Bitten: A Tragedy”.
As primeiras representações de personagens queer negros em terror podem ser consideradas “problemáticas” de uma hetero-lente, especialmente com a forma como os personagens eram tratados dentro da narrativa heteronormativa da época. Existem outras maneiras de reconhecer nossa inclusão em um gênero que tem sido culpado de reduzir o personagem negro em geral a vários estereótipos. Com grupos como Black Lives Matter e o movimento Pride em andamento, a dupla identidade de ser orgulhosamente negro e gay está mais visível agora do que nunca. Bobby e Belle abriram as portas, enquanto Lafayette e Behold lideravam o caminho. Os personagens e filmes listados são apenas a ponta do iceberg, porque tenho quase certeza de que existem mais personagens negros queer não apenas em filmes de terror, mas também na televisão, nos romances, nos quadrinhos e em outras formas de mídia. Então, nesta temporada de Halloween, dê uma olhada na mídia de terror com personagens negros e queer. Apóie cineastas independentes como Monika Estrella Negra. E por último, mas não menos importante, conheça sua história de horror negro (gay).
Texto por Mark O. Estes
FONTE: The Reconing
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